La "nueva" casa grande del Matacandelas

En esta emisión nos acompañó Diego Sánchez Múnera, actor del Teatro Matacandelas. Con él conversamos sobre la nueva sala con la que hoy cuenta su sede (o su casa) y las aventuras y desventuras para llegar a ella.

Además, conocimos detalles sobre cómo se hizo La casa grande, su más reciente obra, basada en la novela sobre la masacre de las bananeras escrita por Álvaro Cepeda Samudio y publicada en 1962.

 

¡En la 10 nos comunicamos!

Lo más valioso de una Plataforma de Comunicaciones es que considere que la comunicación es mucho más amplia que los medios y que involucre y articule, además de estos, a organizaciones sociales y culturales. Todo comunica y todos nos comunicamos, ese es un principio que esta Plataforma no pierde de vista.

Y, claro, se trata de establecer puentes entre la comunidad y la Plataforma; por ello, sus integrantes han salido a la calle a través de brigadas en diferentes lugares de la Comuna 10 (o Comuna La Candelaria), para encontrarse con la ciudadanía. Estas brigadas han sido espacios de encuentro y esparcimiento cultural.

La Plataforma de Comunicaciones es, sobre todo, una red de medios y organizaciones que buscan estar conectados, intercambiar conocimientos y prácticas y mostrar lo que pasa diariamente en el centro de la ciudad.

Cuarta Pared se ha integrado a esta Plataforma, pues nuestro interés está puesto en el fortalecimiento del sector de las artes escénicas de la ciudad que se asienta, principalmente, en la Comuna 10, contando con numerosas salas teatrales que movilizan público de toda la ciudad. En las salas de teatro también se mueve la Comuna 10.

Podés conocer más de esta iniciativa en www.comuna10.com.

Comentario Express: La última noche, de Teatro El Trueque

Obra: La última noche
Grupo: Teatro El Trueque
¿Dónde la vio? En Teatro El Trueque
¿Cuándo? El sábado 17 de octubre

Por Jenny Giraldo García

Tres hermanos en la sala de una casa, el retrato de una madre muerta, el cadáver del padre yace en su habitación, un cuarto hermano por ahora ausente de la escena. Es La última noche, de Teatro El Trueque, una dramaturgia de José Félix Londoño, inspirada (no basada) en los textos La muerte de un viajante, de Arthur Miller y Adiós a los padres, de Peter Weiss.

Las narrativas teatrales de Londoño tienen, en muchos casos, ese elemento común: el padre ausente. Recuerdo Confesiones de un amor casi posible, basada en Lolita de Nabokov, donde aparece el profesor Humbert, quien es asumido como esa figura de padre-esposo, desatando una edípica –o eléctrica– relación. También está Pasajero a Betania, en la que Gonzalo Arango pretende hacer la ruta de su padre muerto y nos deja conocer los abismos de su relación con él. Y está, por supuesto, la obra en la que de manera más evidente se concreta la acción de “matar al padre”: El ángel de la culpa, de Marco Antonio de la Parra.

No es sorpresa entonces que La última noche, un estreno de 2014 que se reestrena con valiosos cambios en 2015, también contemple ese tópico. Aquí, los protagonistas son los tres hermanos: un artista, un sacerdote y un borracho. Cada uno de ellos expondrá ante el público sus relaciones con el padre y con la madre, dejando ver, a través de tortuosos recuerdos representados en voces, la mezquindad o la generosidad que las atraviesan. Una madre amorosa y complaciente y un padre arrogante y distante marcan profundamente el presente de Antonio, Marcos y Carlos.

Me gustaron particularmente las representaciones de esos recuerdos, la historia e imagen que cada uno construye de sí mismo a partir de las palabras escuchadas, de los gritos, de los calificativos. Tres hermanos que, desde la oscuridad de sus habitaciones, escuchaban las peleas, los insultos, los llantos de una madre abnegada y que hoy, siendo adultos, ponen en relación con los otros sus frustraciones, sus deseos más opacos, la satisfacción –matizada con culpa– que les produce la muerte del progenitor. Me quedó faltando, sí, mayor desarrollo del pasado de ese cuarto hermano, Arturo, que aparece hacia el final de la escena y que devela un final inesperado.

La atmósfera de la obra me transportó hacia El Orfanato (2007), ópera prima del joven director Jorge Alberto Bayona, o hacia Los Otros (2001), la gran película de Alejandro Amenábar, por el color de la escena, su temperatura, presencias fantasmagóricas que se adivinan en el sutil movimiento de una lámpara, un cuadro como el de Carlos ante una silla, con un par de zapatos en sus rodillas, como si fuese a lustrar unos zapatos sin cuerpo que los calcen. Pero, además, ambas películas, como la obra, cuentan una historia desde esa oscuridad en la que pueden tejerse las relaciones familiares, los fantasmas que nos habitan en esas construcciones y las culpas que siempre median en nuestro encuentro entre padres, madres, hijos y hermanos.

¡Todos pa la playa con "mi hermana, la pintura"!

Uno de los eventos más llamativos de la Fiesta de las Artes Escénicas es la Comparsa Inaugural, que cada año se toma la Avenida La Playa para llenarla de teatro, de movimiento y de color. Este año, el tema elegido fue "Mi hermana la pintura" y John Viana, representante de Medellín en Escena, nos acompañó para contarnos todos los detalles.

En el corazón de Oficina Central de los Sueños

En una cuadra en la que las protagonistas son las empanadas y hamburguesas y las ventas de licores y otros vicios, al lado de una óptica y cerca de un parqueadero, sobresale el colorido estridente de una puerta angosta que lleva sobre su marco el nombre de ese otro vicio que a ellos los consume: TEATRO.

Esa es la entrada al Teatro Oficina Central de los Sueños, cuna de conversaciones, creaciones y fantasías. Allí nos recibió Jaiver Jurado, su director, quien nos permitió escudriñar en el corazón de su sala.

(Para escuchar el audio, ir hasta el final del post)

En el corazón de la sala del Teatro Popular de Medellín

En Cuarta Pared nos lanzamos a visitar el corazón de las salas de nuestra ciudad. Comenzamos este recorrido en la sala del Teatro Popular de Medellín, ubicada en el centro, cerca de las Torres de Bomboná. Allí se han especializado en ofrecerle al público programación de teatro infantil y, además, tienen una escuela que ha funcionado por casi los 35 años de vida que en 2014 cumple el TPM.

¡Así que los invitamos a acompañarnos al corazón del TPM!